from the blog.

Μάιρα Μηλολιδάκη

Υψίφωνος, καθηγήτρια φωνητικής, υπεύθυνη εκδόσεων στο Θέατρο Ολύμπια, συνεργάτης του τμήματος εκδόσεων και εκπαιδευτικών του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, ραδιοφωνική παραγωγός στο Τρίτο Πρόγραμμα. Αριστούχος απόφοιτος του Ωδείου Αθηνών στο κλασικό τραγούδι, υπότροφος του Ιδρύματος Ωνάση, με σπουδές στην Ιταλία με τη Renata Scotto (Όπερα Στούντιο, Ακαδημία της Αγίας Καικιλίας, Ρώμη) και τη Maria Luisa Cioni (Μιλάνο). Σπούδασε θέατρο στη Δραματική Σχολή Εμπρός-Εργαστήρι και στο Διεθνές Εργαστήριο «Η Μέθοδος του Θεόδωρου Τερζόπουλου» στο Θέατρο Άττις.

Έχει συνεργαστεί με το Εθνικό Θέατρο, την Εθνική Λυρική Σκηνή, τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, την Ακαδημία της Αγίας Καικιλίας, το Teatro dal Verme (Μιλάνο), το Carnegie Hall (Νέα Υόρκη), το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, το Θέατρο Πορεία, το Θέατρο της Οδού Κυκλάδων-Λευτέρης Βογιατζής, ερμηνεύοντας ένα ευρύ ρεπερτόριο που εκτείνεται από το μπαρόκ ως τους σύγχρονους κλασικούς συνθέτες, καθώς επίσης βασικούς ρόλους σε όπερες των Rameau, Handel, Mozart, Donizetti, Verdi, Puccini, Viardot, Bizet, όπως Violetta (La traviata), Magda (La rondine), Gilda (Rigoletto), Rosina (Il barbiere di Siviglia), Micaela (Carmen), Βασίλισσα της Νύχτας (Die Zauberflöte), Céphise (Pygmalion), La Fée (Cendrillon), Morgana (Alcina).

Έχει συμπράξει με την Ορχήστρα των Χρωμάτων, τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων, την Καμεράτα – Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής, τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Ορχήστρα Academica Αθηνών, το Νέο Ελληνικό Κουαρτέτο, το κουαρτέτο Anima, το κουιντέτο Melos Brass, τον οργανίστα J. Geffert, τον κόντρα τενόρο M. Chance, σε φεστιβάλ, όπως το Αναγεννησιακό Φεστιβάλ Ρεθύμνου, τις Ελληνικές Μουσικές Γιορτές, το Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Andiyivski του Κιέβου, το SienAgosto Baroque Festival, το Athens Baroque Festival κ.ά.

Είναι μέλος του συνόλου Canto Soave το οποίο ειδικεύεται στη φωνητική μουσική της Αναγέννησης και του Μπαρόκ μέσα από το ρεπερτόριο για τρεις γυναικείες φωνές. Από τις εμφανίσεις της με το σύνολο ξεχωρίζουν η συμμετοχή στον κύκλο ζωντανών ηχογραφήσεων του Τρίτου Προγράμματος, η συναυλία-αφιέρωμα στις Γυναίκες μουσικούς στις Αυλές της Ιταλίας του 17ου αιώνα στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ (2019), η συναυλία-αφιέρωμα στην ιστορία του bel canto από τον 17ο ως τον 19ο αιώνα στο Ολύμπια-Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας» (2019), καθώς επίσης η παράσταση-αφιέρωμα στη Hildegard von Bingen «Splendidissima Gemma-Recomposing Hildegard», σε σκηνοθεσία Θέμελη Γλυνάτση και ηλεκτρονική σύνθεση του Constantine Skourlis, τον Μάρτιο του 2020 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στα πλαίσια της σειράς «Γέφυρες».

Την περίοδο 2019/2020 ξεχωρίζουν η συμμετοχή της στην ταινία του Ν. Κορνήλιου «Τραγουδώ αν Τραγουδάς» (το 2013 συνεργάστηκε με τον σκηνοθέτη στην εμβληματική ταινία «Μητριαρχία») και η συνεργασία της με τον συνθέτη της ηλεκτρο-ακουστικής σκηνής Constantine Skourlis σε παραστάσεις, όπως «Δον Κιχώτης» (Res Ratio Network, σε σκηνοθεσία Έφη Μπίρμπα), «Ριχάρδος Β΄- Ρέκβιεμ ενός Βασιλιά» (σε σκηνοθεσία Marlene Kaminsky), “Free at Last” (σε χορογραφία Δανάης Δημητριάδη και Διονύσιου Αλαμάνου, Ιούνιος 2019, Ρότερνταμ και Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου 2021), “Two Tales” – a dance performance by Danae & Dionysios, και το Scapino Ballet Rotterdam.

Το 2021 συμμετείχε στην αναβίωση της όπερας του Αλεξάνδρου Γκρεκ «Ανδρονίκη» με τα μουσικά σύνολα του Δήμου Αθηναίων υπό τον Νίκο Αθηναίο, στο Θέατρο Ολύμπια, ερμηνεύοντας τον ρόλο της Διαμάντω. Από το 2008 ως το 2022 συνεργάστηκε σταθερά σε ρεσιτάλ με τον πιανίστα Τίτο Γουβέλη, με τον οποίο έχει υπάρξει συνδιοργανώτρια του κύκλου συναυλιών «Ένα Μουσείο από Μουσική» στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης (2009/11) και του φεστιβάλ «Μουσικοί Συντονισμοί» στο Beton 7 (2011/15).Με την ομάδα μουσικού θεάτρου ΕΥΤΟΠΙΑ συνεργάστηκε για πρώτη φορά το 2016 και είναι επίσημα μέλος της από το 2020. Έχει πάρει μέρος στις παραστάσεις του Γιώργου Στεφανακίδη «Pietà» (βραβεία Σκηνοθεσίας, Πρωτότυπου Κειμένου και Α΄ Γυναικείου Ρόλου στο Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου του Κιέβου AndiyivskiFest, 2018 και βραβείο Καλύτερης Παράστασης στο Athens Suitcase Festival, Olvio 2019), «Ελεύθεροι Πολιορκημένοι» (2018/2021) και «Shakespeare Electrified» (2022/ Torino Fringe Festival 2023).

Τον Μάρτιο του 2024 εμφανίστηκε σε συναυλίες στη Νέα Υόρκη (Queens College – City University of New York, Le Frank Concert Hall και Manhasset Library), ερμηνεύοντας έργα των Collective Composers γραμμένα για πιάνο, τσέλο και φωνή. Τον Ιούλιο 2024 συμμετείχε στο πρόγραμμα της ΕΛΣ «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός» με την παράσταση «Τρισεύγενη» (Ιερό του Μέσσου, Λέσβος).

Έχει ενεργό παρουσία στη δισκογραφία: «Το Ψηφιδωτό της Νύχτας» σε μουσική του Γιώργου Κουρουπού και ποίηση Ιουλίτας Ηλιοπούλου (Donzelli), «Γραφόμενα» του Ιωσήφ Βαλέτ σε ποίηση Έλενας Κυρίτση (Subways Records), «Vita Segreta, Musica Segreta» με το σύνολο Canto Soave (FM Records), «Eternal Recurrence» σε σύνθεση Constantine Skourlis (Bedouin Records), «Νανουρίσματα από την Ευρώπη» (Acroasis records).

Τον Φεβρουάριο και τον Απρίλιο του 2024 σχεδίασε και παρουσίασε τον κύκλο διαλεκτικών συναντήσεων «Οδηγός μουσικής για καθημερινούς χρήστες» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Φεβρουάριος/Απρίλιος 2024). Το πρόγραμμα επαναλήφθηκε κατά την περίοδο 2024/2025.

Είναι απόφοιτος της Νομικής Σχολής του ΕΚΠΑ. Είναι διδάκτωρ του Πανεπιστημίου της Σορβόννης (Sorbonne – Paris IV, Doctorat d’État) στη γλωσσολογία.

Από το 2022 συνεργάζεται με το Ολύμπια – Δημοτικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας» ως υπεύθυνη εκδόσεων. Από το 2017 συνεργάζεται σταθερά με το τμήμα εκδόσεων και επικοινωνίας του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Από το 2015 διδάσκει τραγούδι και αγωγή του λόγου στο Τμήμα Μουσικής και Θεάτρου του Αμερικανικού Κολλεγίου της Ελλάδας (FRSFPA, Deree). Από το 2025, έχει τον τίτλο της αναπληρώτριας καθηγήτριας.